Au musée d'Orsay à Paris - janvier 2018

En visite (pour la énième fois) au musée d'Orsay à Paris, la semaine dernière, j'ai retrouvé la jolie toile de Monet - barque à Giverny - que j'avais peinte à l'aquarelle pour mon amie Nadine. J'avais mis ma jolie robe floue (nom trouvé par l'un de mes fils) "je visite les musées" :-)

La toile de Monet et mon aquarelle dont j'ai repris un détail pour la photo d'entête de mon blog

ma jolie robe "je visite les musées" (été comme hiver)

août 2014

Toujours à Orsay, la semaine dernière, j'ai visité l'exposition temporaire Degas. J'ai rapporté beaucoup de photos, notamment de danseuses, mais aussi celle-ci dont vous pouvez voir en vidéo une petite explication en paroles - document ARTE.

Vidéo ARTE

Peinture à l'huile "selon Monet" - Snow near Honfleur

Je sais que mon amie Ambre Neige - ça tombe bien, elle va être gâtée avec la neige - attend depuis quelques jours ce petit article. Je n'ai pas touché à mes pinceaux et mes tubes de peinture à l'huile depuis au moins trois ans. La toute dernière toile que j'ai faite était une mini reproduction sur toile de "La Pie" de Claude Monet que j'avais offerte à ma fille B. et la précédente - il y a au moins six ans - était une autre reproduction de cette même toile "La Pie" sur un châssis entoilé plus grand bien qu'inférieur à la toile originale. Deux toiles en six ans, ça parle ! Alors cette fois, quant à reprendre mes toiles et pinceaux, autant m'être lancé un vrai défi et j'ai choisi de peindre sur un très grand format, presque équivalent à celui de la toile originale de Claude Monet. Il ne m'en voudra pas, ce n'est hélas pas une "copie" au sens propre du terme puisque sans support satisfaisant (quelques photos trouvées sur le net mais de taille tellement réduite qu'il me fut impossible de zoomer pour retrouver la "touche" du maître) je considère que mon travail s'apparente plutôt à une peinture "selon Monet". Je suis donc partie fin de semaine dernière acheter une toile de format 40 F, 80 x 100 cm. La toile de Monet mesure 81,5 x 102 cm selon une source trouvée sur le net.

La scène se passe en hiver, en Normandie, près de la ville de Honfleur. Une route serpente devant la ferme de saint simeon. Il a beaucoup neigé et il fait très froid. Monsieur Monet, qui a déjà représenté cette route quelques mois plus tôt, pratiquement depuis le même angle de vue mais pas totalement, enfile trois manteaux les uns sur les autres pour pouvoir résister à pareille température. Peindre en plein air est un bonheur pour lui et il ne se lasse pas de jouer avec les reflets procurés par la lumière naturelle, que de soit sur la neige ou sur l'eau. Moi j'ai peint dans mon salon ou plutôt pièce à tout faire car c'est là que je travaille, mange, lit, peint (accessoirement), regarde la télé ou étudie (dans le cadre de mon travail). Je n'ai donc pas ce paysage que j'imagine superbe et inspirant sous les yeux avec pour avantage en contrepartie de ne pas être engoncée dans trois épaisseurs de manteaux et peut-être des gants pour protéger mes mains du froid. 

Mais venons-en aux images qui parleront mieux que mes mots. J'ai fait un condensé des étapes car cela fait tout de même cinq jours que je suis sur la toile. Je ne sais pas si monsieur Monet a fait la sienne dans la même journée (très possible, j'ai déjà peint des toiles en quelques heures, mais sans la contrainte de vouloir "copier" même très maladroitement comme ce fut le cas cette fois-ci). Je vous promène en photos de l'achat de la toile à la dernière image à ce jour, en vous présentant ma palette (une simple assiette de porcelaine et aussi une palette de bois que ma fille m'avait offerte il y a plusieurs années pour me rappeler de ne pas oublier de peindre de temps en temps 😊). Lors de l'achat de la toile j'ai profité des soldes pour racheter quelques tubes de peinture à l'huile mais j'ai encore pratiquement tous mes tubes qui datent de l'année 2005. Quant aux pinceaux, j'en prends un grand soin et les fais durer le plus longtemps possible car les outils pour la peinture coûtent extrêmement cher et comme beaucoup des personnes qui ont une nature d'artiste (tout un état d'esprit), je ne vis pas dans l'opulence, bien loin de là.

Ah oui, avant de finir, j'ai utilisé pour cette toile du blanc de titane, du jaune de Naples, du bleu outremer, un peu de bleu de cobalt, une pointe de noir, une pointe de terre de sienne brûlée et de brun Van Dick, un soupçon de jaune de cadmium moyen et de carmin d'alizarine. Rien d'autre. 

Quant à l'image qui m'a servi de modèle elle était affichée sur l'écran de mon pc. 

montage sous Paint intitulé "de a" (l'esquisse au fusain) "à z" (la toile telle qu'elle est à ce jour)

La toile que je viens d'acheter pour vous permettre de voir ses proportions. Petit Paul (à cheval sur la toile) a repris du service.

Les tubes et l'essence de térébenthine achetés le même jour

Mes tubes restants et mes pinceaux, bien rangés dans leurs boîtes de carton (ils hibernaient depuis plusieurs années).

L'image que j'avais sur mon pc. Aucun zoom possible faute de pixels.

L'esquisse au fusain

Premiers jus dilués à l'essence de térébenthine

idem

ma palette du moment

une des premières versions

ma palette a pris un peu de couleurs - à droite, on aperçoit la palette de bois qui me servait également

J'y suis presque... mais ça n'est pas tout de même une vraie copie. Qu'à cela ne tienne, ma fille B. à qui je le destine l'aime déjà beaucoup.

Version finale à ce jour. Normalement je n'y touche plus. 

Zoom sur la route et la vue que l'on a dans le lointain

Autre zoom plus en avant plan

Zoom encore... J'adore les zooms...

Re-zoom 

et dernier zoom avant de vous dire au revoir et merci pour votre visite 😊

A dans trois ans pour une nouvelle toile ???

Aquarelle selon Monet - Sous les peupliers, effet de soleil

Ce matin j'ai repris mes pinceaux (ne vous habituez pas, cela ne va pas durer). Autre aquarelle selon une huile sur toile de Claude Monet, une toile que j'affectionne tout particulièrement car elle me plonge dans un décor paisible, semblant éloigné de tout, avec juste la tendresse et la complicité d'une mère et de son enfant, sous la douceur du soleil avec sans doute une douce brise se faufilant entre les feuilles des peupliers, et l'étendue de la nature à perte de vue.

Cette toile est visible à Stuttgart, au ou à la Staadtgalerie, et bien entendu je n'ai jamais eu le loisir de la voir en vrai. Je l'imagine sublime, avec ses dimensions de 74,3 cm X 93 cm.

Ma petite aquarelle sur papier mesure 14,8 cm x 16,5 cm. Comme hier matin, j'ai pris quelques photos au passage car je connais une amie très chère (et pour ainsi dire unique visiteuse) qui aime énormément les photos et les étapes :-D  Et je la comprends, j'aime aussi beaucoup cela, voir en étapes apparaître peu à peu le résultat final.

Au fait, la toile est intitulée "Sous les peupliers, effet de soleil". A priori, elle a été réalisée à Giverny en 1887.

 

Premières touches après le dessin au crayon (:-D)

J'ai le modèle sur l'écran de mon pc et une carte postale reçue récemment avec un détail de la toile

Le jeune garçon rapporte un bouquet à sa maman. Il a de l'herbe jusque qu'à la taille et la jeune femme relève légèrement sa robe longue d'une main tandis qu'elle tient son ombrelle de l'autre. Du moins je le suppose puisque les images que j'en ai ne me permettent pas d'avoir accès aux détails.

J'ai terminé. J'ai ajouté quelques touches de gouache blanche pour finaliser les effets de soleil dans cet endroit purement magique

Aquarelle selon Monet - barque à Giverny

Je n'avais pas touché mes pinceaux depuis longtemps. Une envie ce matin, ou plutôt depuis plusieurs jours puisque j'avais repéré cette toile de Claude Monet intitulée En norvégienne, ou barque à Giverny. Le format original de la toile (HST) est de 0,975 m x 1,305 m - réalisée vers 1887 - et reproduire une toile aussi grande sur une petite feuille de carnet de 19 cm x 14,8 cm était à la fois simple (moins de superficie à peindre) et compliqué (détails plus difficiles). De toute façon, donner à une aquarelle un air d'huile sur toile, c'est encore plus compliqué alors je me suis lancée. J'ai pris quelques photos au cours de la réalisation.
Je vous rappelle qu'il suffit de cliquer sur une image pour l'agrandir. Pour revenir au message du blog, cliquer dans le noir à gauche ou à droite de la photo agrandie.

 

Le modèle est devant moi sur l'écran de mon pc

 

 

 

 

Claude...

Claude... Vous avez sans doute déjà compris que je vous parle de Claude Monet.

Récemment, une amie m'a envoyé une magnifique présentation PowerPoint (les fameux PPS qui circulent sur le Net) regroupant quelques oeuvres de Monet et le fait de voir défiler sous mes yeux ces quelques oeuvres a réveillé en moi la fibre artistique : ça "vibrait" à l'intérieur de moi, j'étais émue.

J'ai déjà copié quelques oeuvres de ce peintre impressionniste et surtout impressionnant, voire réalisé des toiles "à la façon de... Claude Monet". Il n'est pas le seul peintre impressionniste (ou pré- et aussi post-) à m'émouvoir, connus ou non connus d'ailleurs, mais avec Monet il y a un petit quelque chose en plus, un je-ne-sais-quoi qui me rapproche de lui. Le choix des ses thèmes ? Sans doute. Et aussi le fait que nous semblons avoir la même "vision" des choses. Ma soeur, qui était spécialiste en optique et en vision, m'a d'ailleurs dit un jour après avoir vu certaines de mes toiles -il y a longtemps- que j'avais "le même défaut de vision que Monet". Ai-je un défaut de vision ? Monet en avait-il un ? (certains l'affirment). En tout cas voilà, Monet, pour moi, c'est un "grand" qui a vécu sa vie en toute humilité, la dédiant entièrement à la peinture qui ne l'a pas toujours nourri (heureusement qu'il a fait des rencontres qui lui ont permis de continuer sa route et son oeuvre).

Ce matin, j'étais à la recherche d'une toile que j'ai vue avec ma fille B. au musée du Louvre à Paris. Un paysage de neige que ma fille m'a demandé de lui reproduire un jour. J'ai donc fait des recherches sur la toile (entendrez par là sur le Web) et je suis tombée sur un blog extraordinaire : la personne qui a créé ce site y a répertorié en 150 pages (c'est un blog) la vie et l'oeuvre de Claude Monet. Je n'ai jamais vu autant de toiles de Monet à la fois. Y figurent même des oeuvres qui appartiennent à des collections privées et que l'on ne voit jamais dans les livres dédiés aux toiles de l'artiste. L'auteur du blog a aussi écrit des articles pour raconter et remettre ces oeuvres dans le contexte de la vie de l'artiste. Sur les 149ème et 150ème pages figurent des vidéos, dont une qui est l'hommage de Guitry à Monet. Je vous mets le lien ici. Un beau témoignage. Pour une raison que j'ignore, le lien s'ouvre à la 3ème minute. Il faut revenir manuellement au début de la vidéo.

Voici par ailleurs le lien vers le blog dont je vous parle, lien que je vais également ajouter à ma liste de favoris.

Pour illustrer, l'une de mes toiles "à la façon de... Monet", modeste interprétation d'un si grand artiste.